milano arte expo teatro&concerti

Festival delle Colline Torinesi 2013

Il Festival delle Colline Torinesi diventa maggiorenne. Compie 18 anni. E si titola, infatti, “La maggiore età”. Questa diciottesima edizione è dunque un momento cruciale, come lo è il passaggio alla maggiore età. E avviene, come da troppo tempo ormai, in una situazione di grandissima difficoltà economica. Ciononostante il Festival vive e prosegue il suo impegno culturale, grazie alla fiducia conquistata sul campo, e al sostegno della Regione Piemonte, della Città di Torino, della Provincia di Torino, della Città di Moncalieri, del Comune di Pecetto Torinese, della Compagnia di San Paolo, della Fondazione CRT, della Camera di Commercio di Torino, del Sistema Teatro Torino e Provincia, dell’Institut Français, del Goethe-Institut di Torino, di Face à face, della Fondazione Nuovi Mecenati; e grazie alla collaborazione del Teatro Stabile di Torino, della Fondazione Teatro Piemonte Europa, della Fondazione Live Piemonte dal Vivo, della Casa Teatro Ragazzi e Giovani, dell’Associazione Amici del Festival delle Colline Torinesi. Continua a leggere →

Luoghi Comuni Festival giunge alla quinta edizione ed è incentrato sul Focus Nuova Drammaturgia, per riflettere sul senso di scrivere oggi per il teatro e più in generale sul valore della parola.

È un progetto Etre, che con questa nuova avventura suggella l’importanza del “fare rete”, coniugando lo sviluppo culturale del territorio e del pubblico con la ricerca teatrale.

23 compagnie di produzione, 21 progetti di residenza e 10 province rappresentate (tra le new entry, Mantova) a rappresentare e dare voce a una generazione di artisti e operatori che continuano, nella prassi quotidiana del “fare teatro”, a ribadire la necessità del proprio operato e della propria esistenza, nonostante tutto. Continua a leggere →

Visto sabato 16 febbraio 2013, Teatro della Cooperativa

Tre fratelli una generazione, tre frustrazioni una nazione – l’Austria post Anschluss e pre Haider -, molteplici ossessioni e le responsabilità e i doveri della classe borghese figlia diretta della nobiltà austriaca, un unico grande orlo della follia. Voss/Ludwig è un filosofo, anzi, peto veniam, un anti artista, scrive trattati di logica e, soprattutto, si è volontariamente rinchiuso nel manicomio di Steinhof; Dene, la sorella maggiore, clone della madre, vive delle azioni di Ludwig, al suo servizio, e con l’unico scopo di riportarlo – e ci riesce – a casa; Ritter, sorella minore, apparentemente la più lucida, fuma e beve in continuazione, unici viatici per sopportare la reclusione nella grande casa di famiglia, contraria al ritorno del fratello. Entrambe attrici di prosa presso lo Stalktheatre di Vienna … di cui la famiglia detiene il 51% delle azioni … Continua a leggere →

Un romanzo intimo come Camere Separate arriva in teatro. L’operazione è di Teatri di Vita di Bologna che mette in scena l’omaggio di Andrea Adriatico – regista di teatro e di cinema, fondatore e direttore di Teatri di Vita – all’ultimo romanzo di Pier Vittorio Tondelli. Lo spettacolo, “Biglietti da Camere Separate”, sarà in scena a Bologna, Teatri di Vita, dal 23 al 26 febbraio 2013, e a Milano, Teatro Litta, dal 28 febbraio al 10 marzo 2013. Continua a leggere →

Secondo appuntamento della stagione con IF Festival internazionale teatro di immagine e figura. Sul palcoscenico del Teatro Verdi viene presentato, in prima nazionale, lo spettacolo della Compagnia Point Zĕro Trois Vieilles per due uniche repliche, venerdì 8 e sabato 9 febbraio 2013.

La vecchiaia, il decadimento, la morte e la famiglia i temi affrontati in questo spettacolo, tra attori e pupazzi a grandezza naturale, in cui la compagnia costruisce sul testo di Jodorowsky un mondo onirico di farsa sospesa tra sogno e realtà. Due donne scarnificate dal tempo e dalla fame, che sembrano appartenere a quadri di Goya, che tentano disperatamente di salvare le apparenze della loro nobiltà in declino.Lo spettacolo, scritto appositamente per Point Zĕro da Alejandro Jodorowsky, aderisce al suo modo di aggredire e divorare il mondo, descritto in maniera forte e cruda, senza nessuna delicatezza. Attraverso il suo sguardo acido e tagliente e le sue parole amare, Jodorowsky mostra il suo vivo interesse per l’animo umano e mette in guardia sul non fidarsi troppo delle apparenze e dei luoghi comuni. Continua a leggere →

Da stasera martedì 22 gennaio a domenica 27, al Teatro della Cooperativa di Milano è in scena La Nave Fantasma, di e con Renato Sarti e Bebo Storti, Premio Gassman / Città di Lanciano 2005 – Miglior testo italiano.

Uno spettacolo eccezionale. La capacità di coinvolgere il pubblico, varcandone la soglia della coscienza, facendolo ridere, e mentre ride “crassamente”, di insinuargli dubbi e lacrime, ma più di tutto informazione, conoscenza, analisi. Cui prestare attenzione. E riflessioni profonde. Continua a leggere →

Revolution Now, CSS Udine

Stasera, Sabato 12 gennaio 2013 alle ore 21 Teatro Contatto/Eurovisioni inaugura il nuovo anno teatrale del CSS con la carica provocatoria dei Gob Squad, i performer anglo-tedeschi che fanno la rivoluzione a teatro!

Revolution Now! per una sera trasforma il Teatro Palamostre nel ribollente quartier generale di un gruppo di rivoluzionari che andranno avanti “fino a quando il mondo non sarà pronto a fermarsi e ascoltare” Continua a leggere →

“Dove andate? Da dove partite? Dove volete arrivare? Sono domande davvero inutili. Fare tabula rasa,
partire o ripartire da zero, cercare un inizio o un fondamento, tutto questo implica una falsa concezione del viaggio e del movimento (metodica, pedagogica, iniziatica, simbolica…). Ma Kleist, Lenz o Büchner hanno un’altra maniera di viaggiare come di muoversi, partire nel mezzo, entrare e uscire, non cominciare né finire.” Gilles Deleuze Continua a leggere →

Milano per Peter Brook, Peter e Simon Brook

“The Tightrope”, film che racconta il lavoro di Peter Brook dietro le quinte, sarà al Teatro Strehler domenica 7 ottobre alle 20. A seguire, una conversazione tra Peter Brook e Ermanno Olmi.

Continua a leggere →

La XXVI° edizione del Festival Volterrateatro, con la direzione artistica Armando Punzo e l’ organizzazione Carte Blanche si svolge dal 23 al 29 luglio 2012. Il Festival Internazionale di teatro, danza, musica, poesia, video, arte e cultura coinvolgerà Volterra, Pomarance, Castelnuovo Val di Cecina, Montecatini Val di Cecina.

Mercuzio non vuole morire, fil rouge della scorsa edizione 2011, in questa fase diventa un grande evento di teatro di massa, unico nel suo genere, che, attraverso varie tappe, porterà al coinvolgimento di migliaia di persone. Lo spettacolo, Compagnia della Fortezza e regia di Armando Punzo, andrà in scena all’interno del carcere volterrano (dal 24 al 28 luglio) per poi rompere gli argini e irrompere nelle piazze e nelle strade. Armando Punzo aveva anticipato questa espansione, questa positiva irruzione nelle strade e nella vita del progetto, nell’intervista che rilasciò a MAE Milano Arte Expo lo scorso luglio, e ne aveva raccontato desideri e obiettivi. L’intervista la potete leggere QUI.

Qui, invece, potete scaricare il Libretto di Mercuzio, che guida i partecipanti che vogliano intervenire nelle azioni sceniche in piazza. Continua a leggere →

Italian Melodies in Jazz, Mattia Cigalini, Luigi Tessarollo, Alessandro Maiorino, Alessandro Minetto Musica sotto la Torre

MUSICA SOTTO LA TORRE, Pisa,  Italian Melodies in Jazz, venerdì 22 Giugno – Lunedì 18 giugno inizia la vendita dei biglietti di Musica sotto la Torre. Primoappuntamento con i concerti della rassegna pisana, organizzata dall’Opera della Primaziale Pisana e giunta quest’anno all’undicesima edizione, è infatti il 22 giugno, quando si esibirà l’Italian Melodies in Jazz, quartetto Jazz di recente formazione. > c. stampa SPAINI & PARTNERS > Con l’altista ventenne piacentino Mattia Cigalini, strabiliante talento del jazz Italiano, formano il quartetto Luigi Tessarollo alla chitarra, figura di spicco nel panorama nazionale, al contrabbasso Alessandro Maiorino e alla batteria Alessandro Minetto. >> Continua a leggere →

Silvano Toti Globe Theatre – stagione 2012: SHAKESPEARE IN GLOBE. L’unico teatro elisabettiano in Italia, nel cuore di Villa Borghese a Roma, diretto da Gigi Proietti, ospiterà 5 spettacoli tutti rigorosamente shakespeariani a partire dal 27 giugno. Fool. I comici in Shakespeare, regia di Consuelo Barilari, traduzione di Masolino d’Amico. Sogno di una notte di mezza estate, per la regia di Riccardo Cavallo, traduzione di Simonetta Traversetti. Ugo Pagliai in Falstaff e le allegre comari di Windsor, regia di Riccardo Cavallo, traduzione di Filippo Ottoni. Giorgio Albertazzi in Giulio Cesare, regia di Daniele Salvo, traduzione di Masolino d’Amico. Come vi piace, regia di Marco Carniti, traduzione di Agostino Lombardo, musiche originali di Arturo Annecchino. >> Continua a leggere →

LA DANZA DELLA MORTE di August Strindberg, Teatro Out Off (MAPPA) di Milano da mercoledì 13 giugno al 1 luglio (tranne domenica 17). Alberto Oliva, uno dei più interessanti giovani registi italiani ne firma la messinscena. Con John Alexander Petricich, Marta Lucini, Andrea Fazzari, Chiara Zerlini. Consulenza storico letteraria Andrea Bisicchia. Produzione Teatro Popolare Italiano e Teatro Out Off. Alberto Oliva: “Non è Una danza macabra quella che vogliamo portare in scena, ennesimo tributo al grande Strindberg, ma La Danza della Morte, definitiva, autentica, assoluta. Così vogliamo rendere giustizia a uno dei più bei titoli della storia del teatro, che annuncia un grande dramma, estremo nel suo ballare sul filo tra la farsa e la tragedia, tra il dramma borghese e l’espressionismo astratto, ma soprattutto tra la vita e la morte… >> Continua a leggere →

Ciro Longobardi (foto Michela Veicsteinas), Verso Traiettorie, Casa della Musica, Parma

Casa della Musica di Parma: sabato 16 giugno per “Verso Traiettorie…” Il pianista Ciro Longobardi. ”Verso Traiettorie…” è la Rassegna di Musica Moderna e Contemporanea promossa dalla Fondazione Prometeo e dalla Casa della Musica. > c. stampa > L’ultimo appuntamento di “Verso Traiettorie…”, la seconda edizione della Rassegna di Musica Moderna e Contemporanea promossa dalla Fondazione Prometeo e dalla Casa della Musica, è fissato per sabato 16 giugno alle 20:30 presso la Sala dei Concerti dell’Istituzione di Piazzale San Francesco con un recital per pianoforte solo di Ciro Longobardi. Il pianista partenopeo è già ben conosciuto nella nostra città per le numerose occasioni nelle quali gli appassionati di musica hanno avuto modo di apprezzarne le qualità interpretative. >> Continua a leggere →

MUSICA SOTTO LA TORRE 2012 – XI edizione: dal 22 giugno al 11 luglio 2012. > c. stampa >  Torna nel chiostro del Museo dell’Opera del Duomo di Pisa, l’appuntamento con Musica sotto la torre, per sei serate di musica classica e jazz. Giunta ormai all’undicesima edizione, la rassegna ha in programma sei serate dedicate alla musica d’autore: tre concerti di classica (25 – 28 giugno e 5 luglio) e tre di jazz (22 giugno e 2 – 11 luglio), tutte ambientate nel contesto incantato del chiostro del Museo dell’Opera del Duomo, da dove si gode un’inedita e suggestiva vista della Torre pendente. >> Continua a leggere →

NODE. FESTIVAL INTERNAZIONALE DI MUSICA ELETTRONICA E LIVE MEDIA. QUINTA EDIZIONE: venerdì 8 e sabato 9 giugno 2012. Modena, Giardini Ducali di corso Canalgrande. Ingresso gratuito. Inizio concerti, ore 21.30. > c. stampa >  Quinta edizione di NODE, Festival Internazionale di Musica Elettronica e Live Media, organizzato dalla Galleria civica di Modena, a cura di Filippo Aldovini, Anna Bartolacelli e Fabio Bonetti, coprodotto con l’Assessorato alla Cultura del Comune di Modena con il contributo dell’Assessorato alla Cultura della Regione Emilia-Romagna. Venerdì 8 e sabato 9 giugno 2012 ai Giardini Ducali di corso Canalgrande a Modena nella zona adiacente la Palazzina dei Giardini, sono in programma due serate nel corso delle quali si esibiranno Orcas, Lapalux, Sanso-xtro, Holy Other, Benoît Pioulard, Quiet Emsemble, artisti australiani, americani, inglesi e italiani, espressione della ricerca musicale emergente nel panorama elettronico internazionale. >>  Continua a leggere →

Focus Melquiot con Anna Amadori, foto di Piero Casadei

Progetto artistico dedicato alla scrittura di Fabrice Melquiot, affermato drammaturgo della scena contemporanea francese, autore di testi per il teatro, la radio e l’infanzia. Connubio artistico tra la scrittura di Fabrice Melquiot, per il progetto presente a Bologna e a Forlì, e il lavoro dell’attrice Anna Amadori. Un’occasione per conoscere la scrittura di Fabrice Melquiot e il suo universo teatrale con letture, incontri, mise en espace e lo spettacolo L’inatteso nella suggestiva e inedita cornice di un “deposito della carta”.  A Bologna, giovedì 21 e venerdì 22 giugno nel capannone di CBRC Servizi Eco Ambienti (MAPPA). Forlì, venerdì 22 giugno, alla Scuola Superiore di Lingue Moderne (MAPPA). >> Continua a leggere →

ROBERTO COMINATI

LaVerdi – Pianoforte Roberto Cominati,  Direttore Zhang Xian. Stagione Sinfonica 2011-2012: giovedì 7, venerdì 8, domenica 10 giugno 2012. Auditorium di Milano – largo Mahler. Programma concerto: Carl  Maria von Weber Il franco cacciatore Ouverture; Ludwig van Beethoven Concerto per pianoforte e orchestra n.4 in Sol maggiore op. 58; Johannes Brahms Sinfonia n.4 in Mi minore op. 98. > c. stampa > Il Maestro Zhang Xian, direttore musicale dell’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, è al suo tredicesimo appuntamento stagionale con laVerdi, all’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo di largo Mahler, giovedì 7 (ore 20.30), venerdì 8 (ore 20.00) e domenica 10 (ore 16.00) giugno 2012 (info e prenotazioni: 02.83389401/2/3, www.laverdi.org). >> Continua a leggere →

NEVER NEVER NEVERLAND, foto Lucia Puricelli

Teatro Elfo Puccini di Milano  (MAPPA), sala Bausch, Never Never Neverland, da martedì 5 a domenica 10 giugno – inizio spettacoli ore 21:00. Concept e regia Alessandra De Santis, Attilio Nicoli Cristiani; creazione e interpretazione Alessandra De Santis, Giorgia Maretta, Attilio Nicoli Cristiani, Emanuele Sonzini; dramaturg Renato Gabrielli; assistenza al progetto Beatrice Sarosiek; disegno luci Antonio Zappalà. Con il contributo di Comune di Milano – Cultura, Progetto Être/Fondazione Cariplo, NEXT Laboratorio delle idee per Oltre Il Palcoscenico. Renato Palazzi: “Si tratta di un’aguzza e raffinata performance nello stile della compagnia, che mescola di continuo l’ironia e un sottofondo di dolente ferocia, il rigore formale al piacere della creazione a ruota libera.” >> Continua a leggere →

Darrell Ang con laVerdi, Milano

Esordisce con laVerdi il direttore Darrell Ang, (Singapore 1978). E lo fa con Mendelssohn e Flavio Testi (Firenze 1923). Programma: Felix Mendelssohn, Sogno di una notte di mezza estate op. 21 e 61; Ouverture, Intermezzo, Notturno, Scherzo, Marcia nuziale – Flavio Testi, Sacrae Symphoniae per soli, coro e orchestra – Felix Mendelssohn, Sinfonia n. 4 in La maggiore Italiana. Appuntamento con il 35° programma della stagione sinfonica giovedì 31 maggio (ore 20.30), venerdì 1 (ore 20.00) e domenica 3 giugno (ore 16.00), all’Auditorium di Milano di largo Mahler (info e prenotazioni: 02.83389401/2/3, www.laverdi.org). Sul palco, naturalmente, l’Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi, insieme con l’ensemble corale, diretto da Erina Gambarini. >> Continua a leggere →

Roger Hodgson, Supertramp, Teatro Smeraldo di Milano lunedì 11 giugno e mercoledì 18 luglio al Lucca Summer Festival

Roger Hodgson, ex leader dei Supertramp al Teatro Smeraldo di Milano lunedì 11 giugno e, mercoledì 18 luglio, al Lucca Summer Festival. > c. stampa > Roger Hodgson è stato il leader leggendario dei Supertramp dai quali si è staccato nei primi anni 80 portandosi con sé il suo sassofonista della band, quel soprano alto AARON MC DONALD che ha dato quel sound particolare col suo sax alto ,a tutti i dischi dei Supertramp ROGER HODGSON era il frontman al piano dei Supertramp e lo è tanto meglio adesso, la voce in tutti i dischi dei Supertramp è la sua, è lui che ha scritto tutti i più grandi successi dei Supertramp: Breakfast in America, The Logical Song, It’s Raining Again, Take The Long Way Home, Dreamer e tante altre. >> Continua a leggere →

Verso Traiettorie… Francesco Dillon in concerto alla Casa del Suono di Parma(foto Pierangelo Laterza)

Casa del Suono di Parma: martedì 5 giugno per “Verso Traiettorie…” il violoncellista Francesco Dillon. “Verso Traiettorie…” è la Rassegna di Musica Moderna e Contemporanea promossa dalla Fondazione Prometeo e dalla Casa della Musica. > c. stampa > A dialogare con i suoni elettronici, diffusi dagli innovativi impianti di riproduzione sonora installati nell’ex chiesa di Santa Elisabetta, sarà il violoncello di Francesco Dillon, che presenterà una serie di brani appartenenti per la maggior parte allo scorso decennio. Alla regia del suono, oltre a Fons Adriaensen, il compositore Paolo Aralla che curerà l’elettronica live. >>  Continua a leggere →

Sentieri selvaggi – Mirco Ghirardini, clarinetto; Andrea Rebaudengo, pianoforte
; Piercarlo Sacco, violino e viola. Programma: Armando Gentilucci, Gesti e risonanze; Carlo Galante, Tre gradi dell’invocazione; Nicola Campogrande, Istruzioni per il cielo; Luciano Berio, Sequenza VIII; Francesco Antonioni, Tre preludi diatonici; Luca Francesconi, Impulse II. Mercoledì 30 maggio 2012 – Teatro Elfo Puccini di Milano  (MAPPA), sala Bausch, ore 19.30. >> Continua a leggere →

Enrico Intra, Maurizio Franco, Franco Cerri JAZZ JAM SESSION, Milano, Fondazione Stelline (MAPPA): una lunga serata in compagnia dei musicisti italiani legati alla storia di una delle più importanti realtà europee nell’ambito della didattica del jazz. Domenica 10 giugno, dalle 18.30 alle 23.00, nel chiostro della Magnolia della Fondazione Stelline di Milano (c.so Magenta 61). Si celebreranno i 25 anni dei Civici corsi di jazz avvolti dalla luce di Massimo Uberti, Dreams of a possible city. Tendente infinito. Composta da neon bianchi sospesi nel cielo in un continuum con le stelle della notte, l’installazione (27 metri di diametro e 14 metri di altezza) disegna una città ideale e infinita, suggestione della pianta di Sforzinda del Filerete (1465 ca.). >> Continua a leggere →

LA BANCAROTTA ovvero il rischio economico secondo Goldoni – è in scena dal 29 maggio al 10 giugno 2012 al Teatro Arsenale di Milano in prima assoluta, per la regia di Marina Spreafico. Goldoni scrisse La bancarotta quando era Console di Genova a Venezia e annota: “Iniziato nel mio nuovo impiego alla conoscenza dei commercianti, non sentivo parlare che di fallimenti. E vedevo che quelli che si ritiravano, che tagliavano la corda o che si facevano arrestare, dovevano la loro rovina solamente all’ambizione, alla sregolatezza, al vizio. Allargai il mio orizzonte fino alle persone di legge che, gettando polvere negli occhi dei creditori, davano il tempo ai bancarottieri fraudolenti di rendere i loro fallimenti più lucrativi e sicuri”. Terza commedia di Goldoni, La bancarotta, scritta nel 1740 e rappresentata al Teatro San Samuele di Venezia, conobbe un grande successo di pubblico. È una delle commedie che più marcatamente segna il passaggio dal vecchio teatro della Commedia dell’Arte al nuovo teatro che comincia a farsi strada proprio attraverso la riforma goldoniana. >>> Continua a leggere →

Maria Grazia Bellocchio

Divertimento Ensemble – Lorenzo Gorli, violino; Maria Grazia Bellocchio, pianoforte:  martedì 29 maggio ore 20.30 – Auditorium GRUPPO 24 ORE (MAPPA),  Milano. Programma: Anton Webern, Vier Stücke op.7 per violino e pianoforte

Lorenzo Gorli

(1910); Arnold Schönberg, Suite op. 29 (1925); Gérard Grisey, Vortex temporum (1996). Da oltre 10 anni Divertimento Ensemble mette a disposizione di giovani direttori e musicisti la propria esperienza internazionale attraverso corsi di perfezionamento e attività di formazione e supporto per l’inizio dell’attività professionale. >> Continua a leggere →

Only for passion –  regia di Maurizio Vanni e Vania Pucci, scenografia di Gioni David Parra. Giovedì 24 maggio 2012 racconto scenico di musica, parola, danza, pittura: teatro e arti visive (ingresso gratuito). > c. stampa > La serata, anteprima del festival di “In/Canti e Banchi” (che entrerà nel vivo a partire da venerdì sera), si propone di accompagnare lo spettatore in un viaggio percettivo personale, per abituarlo alle proprie emozioni ancor prima di assaporare quelle indotte dagli artisti che si alterneranno sul palcoscenico. Come è suggerito dal titolo, tutto ruoterà intorno alla passione: sentimento forte, intenso, prepotente, imprevedibile e, almeno in parte, incontrollabile. >> Continua a leggere →

foto di scena di Luca Piva

Red di John Logan – al teatro Elfo Puccini di Milano, sala Fassbinder, fino al 3 giugno – inedito in Italia, negli Stati Uniti è stato un caso: dopo il successo al Golden Theater di Brodway e al Donmar Warehouse di Londra, si è aggiudicato 6 Tony Award nel 2010. L’autore, sconosciuto sui palcoscenici italiani, è noto come sceneggiatore di molti capolavori cinematografici: dai film di Scorsese The Aviator (soggetto e sceneggiatura) e Hugo Cabret (nomination per l’Oscar 2012), a Sweeney Todd di Tim Burton fino a Lincoln di Steven Spielberg (scritto con Tony Kushner e Paul Webb). La pièce è ispirata alla biografia del pittore americano Mark Rothko, maestro dell’espressionismo astratto, che alla fine degli anni Cinquanta ottenne la più ricca commissione della storia dell’arte moderna, una serie di murali per il ristorante Four Season di New York. > Continua a leggere →

Quelli di Grock presenta CAOS (remix) dal 22 maggio al 10 giugno 2012 al Teatro Leonardo da Vinci di Milano. Progetto e regia Valeria Cavalli, Claudio Intropido, coreografia Susanna Baccari, Valeria Cavalli, con Francesco Alberici, Andrea Battistella, Ludovico D’Agostino, Jacopo Fracasso, Andrea Lietti, Isabella Perego, Maria Cristina Stucchi, Clara Terranova, Melissa Valtulini, scene e disegno luci Claudio Intropido, consulenza musicale Gipo Gurrado, stylist Sanne Oostervink, direttore di produzione Daniela Quarta, assistente di produzione Francesca Leonardi. > c. stampa > Preparatevi a una nuova emozione… Caos è lo spettacolo cult di Quelli di Grock, nato nel 1988 e in scena da allora, in Italia e all’estero: più di mille repliche, tournée in Europa, Stati Uniti, Canada e Sud America. Un’esplosione di energia contagiosa e torrenziale, un palpito potente proposto per la prima volta in una versione remix: sul palcoscenico del Teatro Leonardo gli interpreti storici di Quelli di Grock consegnano a una nuova generazione di attori il loro spettacolo più magico e irresistibile, fondamento della loro evoluzione artistica. Un cast del tutto rinnovato riproporrà lo spettacolo che ha reso celebre la Compagnia e che racconta la follia della vita metropolitana, liberando un’euforia esplosiva e travolgente fino all’irresistibile finale. >> Continua a leggere →

LE MATTINE DIECI ALLE QUATTRO – Teatro Elfo Puccini di Milano, testo e regia Luca De Bei, con Federica Bern, Riccardo Bocci, Alessandro Casula, scene Francesco Ghisu, costumi Sandra Cardini, luci Alessandro Carletti, suono Marco Schiavoni, produzione I Magi srl. Torna in scena al Teatro Elfo Puccini di Milano (click: MAPPA) – dal 15 al  20 maggio, sala Bausch –  per il terzo anno consecutivo, uno degli spettacoli più apprezzati nella scorsa stagione, vincitore del Premio Le Maschere del Teatro 2011 come Migliore autore di novità italiana, oltre che del Golden Graal per la regia 2010, nonché finalista al Premio Enrico Maria Salerno 2007 e al Premio Riccione per la Drammaturgia 2009. >> Continua a leggere →

IL MAESTRO DI VIGEVANO – TEATRO MENOTTI di Milano (click: MAPPA), 11 maggio – 3 giugno 2012. Dal romanzo di Lucio Mastronardi; con Natale Ciravolo, Natascia Curci, Roberta De Stefano, Gianni Quillico, Alarico Salaroli, Mario Scarabelli, Nicola Stravalaci, Marco Zannoni; adattamento teatrale di Emilio Russo; regia di Marco Balbi. Produzione Tieffe Teatro – PRIMA NAZIONALE –  Debutta venerdì 11 maggio IL MAESTRO DI VIGEVANO, ultimo spettacolo e produzione della 42esima stagione di Tieffe Teatro. Tratto dal romanzo di Lucio Mastronardi, che già nel 1963 aveva ispirato il film di Elio Petri con Alberto Sordi, lo spettacolo narra le vicende del maestro Mombelli nella Vigevano del boom economico, tra miserie quotidiane e sogni di ricchezza. >>  Continua a leggere →

IMMAGINI DEL LIVING THEATRE – IL SEGNO DI JULIAN BECK A ROMA, Disegni, fotografie, video, suoni, incontri – CASA DEI TEATRI, Roma. 11 maggio – 24 giugno 2012 a ingresso libero, inaugurazione: venerdì 11 maggio 2012 alle ore 12.00. Dei quasi quarant’anni di attività del Living Theatre, JULIAN BECK, figura fondamentale del teatro del XX secolo, ne ha trascorsi ben sette in Italia. Le Immagini del Living Theatre che danno vita a questa mostra (dall’11 maggio al 24 giugno 2012) tracciano, attraverso le sale della Casa dei Teatri, un itinerario percettivo composto di suoni, immagini e video in cui per la prima volta sono esposti anche i bozzetti dei costumi che Julian Beck ha disegnato per il suo penultimo spettacolo The Yellow Methuselah. >>  Continua a leggere →

Xian Zhang – credits Marco Biancardi

Orchestra Sinfonica di Milano Giuseppe Verdi,  Direttore Zhang Xian. Dopo una lunga trasferta in Estremo Oriente, il Maestro Zhang Xian, Direttore Musicale de laVerdi, torna sul podio dell’Auditorium di Milano per dirigere l’Orchestra Verdi in una accoppiata Čajkovskij-Beethoven dal fascino irresistibile e dal richiamo universale.> c. stampa > Appuntamento per questo 32° programma del cartellone della stagione sinfonica giovedì 10 (ore 20.30), venerdì 11 (ore 20.00) e domenica 13 maggio (ore 16.00), all’Auditorium di Milano in largo Gustav Mahler (info e prenotazioni: 02.83389401/2/3, www.laverdi.org). Performance da non perdere, dunque, con due pilastri della musica tout court: si parte con la Sinfonia n. 2 di  Čajkovskij, denominata Piccola Russia da Nikolay Kashkin, noto critico musicale dell’epoca e amico personale del compositore, per la presenza di temi popolari ucraini, per proseguire nella seconda parte del con un “affondo” nel mondo musicale e culturale tedesco, con la Sinfonia n. 3 Eroica – versione orchestrata da Gustav Mahler – del genio di Bonn. Insomma, un concentrato ad alta gradazione di emozioni garantite, grazie a due perle tra le più luminose del repertorio classico ottocentesco. >>  Continua a leggere →

Ruben Jais – credit-nora-roitbergimg

laVERDI BAROCCA Mercoledì 9 maggio – ore 20.30: Auditorium di Milano, largo Gustav Mahler, Antonio Vivaldi – Concerto in Sol maggiore per 2 violini  e 2 violoncelli  RV 575; Concerto in Re maggiore fatto per la Solennità della Santa Lingua di Sant’Antonio in Padua, per violino, archi e basso continuo RV 212 a; Johann Sebastian Bach Ich habe genug, Cantata BWV82 per basso solo. Orchestra laVerdi Barocca – Direttore Ruben Jais.  Ultimo appuntamento della stagione 2011-2012 per l’Orchestra laVerdi Barocca. Per questo sesto concerto, mercoledì 9 maggio, ore 20.30, all’Auditorium di Milano di largo Mahler (info e prenotazioni: tel. 02.83389401/2/3, www.laverdi.org), l’ensemble specialistico de laVerdi offrirà agli appassionati del genere e non solo un programma particolarmente accattivante, all’insegna di due “grandi” di ogni tempo, massima espressione della musica sei-settecentesca a Nord e a Sud delle Alpi: Antonio Vivaldi e Johann Sebastian Bach. >> Continua a leggere →

Alfonso Alberti (foto info@marcocarlonifotografia.it)

Il pianoforte  di oggi alla Casa della Musica. Mercoledì 9 maggio per “Verso Traiettorie…” recital di Alfonso Alberti. > c. stampa > Pianoforte protagonista per il secondo appuntamento di “Verso Traiettorie…”, la seconda edizione della Rassegna di Musica Moderna e Contemporanea promossa dalla Fondazione Prometeo e dalla Casa della Musica: mercoledì 9 maggio alle ore 20.30 sul palcoscenico della Sala dei Concerti dell’Istituzione di Piazzale San Francesco si esibirà il pianista Alfonso Alberti, musicista ben noto agli appassionati della nostra città per le numerose occasioni nelle quali hanno avuto modo di apprezzarne le qualità. Il programma, basato su una selezione di opere pianistiche del XX e del XXI secolo, si aprirà con quattro brani di Claude Debussy composti all’inizio del Novecento. >> Continua a leggere →

Ruben Jais – credit Nora Roitberg

CONCERTO PER LA FESTA DELL’EUROPA: La Nona di Beethoven con laVerdi. Martedì 8 maggio, ore 20.30 – Auditorium di Milano – largo Gustav Mahler. Un concerto speciale per un evento speciale.In occasione della Festa dell’Europa, laVerdi terrà un concerto straordinario, martedì 8 maggio, ore 20.30, all’Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, largo Gustav Mahler. Per celebrare la ricorrenza, insieme con tutti i Popoli e i Paesi dell’Unione Europea, Orchestra Sinfonica e Coro Sinfonico di Milano Giuseppe Verdi, diretti rispettivamente da Ruben Jais ed Erina Gambarini,  eseguiranno un classico del  repertorio de laVerdi: la Nona Sinfonia di Beethoven,  che culmina con quell’Inno alla Gioia diventato l’inno dell’Europa Unita. Sul palco, i solisti Adréana Kraschewski (soprano), Gabriella Sborgi (mezzosoprano), Sune Hjerrild (tenore), Thomas Tatzl (basso). >> Continua a leggere →

Questa sera, lunedì 23 aprile e domani, martedì 24 aprile 2012, in scena, dopo le recenti repliche a Reggio Emilia di Einstein on the beach, un’altra opera geniale di Robert Wilson: Shakespeares Sonette. Due anni dopo il successo trionfale dell’Opera da tre soldi, il Berliner Ensemble e Robert Wilson hanno presentato la prima italiana di Shakespeares Sonette al Festival di Spoleto, con musiche originali del compositore canadese Rufus Wainwright. Messo in scena a Berlino nel 2009, per il quarto centenario della pubblicazione dei sonetti, per questo spettacolo Bob Wilson ha selezionato 25 dei 154 sonetti scritti da Shakespeare, accettando la sfida di mettere in scena una delle rare opere del drammaturgo inglese, non propriamente intesa, fino a quel momento, per il teatro. Torna in scena, in queste due sere di fine aprile, al Shakespeare Festival che ospita questa creazione. Continua a leggere →

Tutto su mia madre: dal film di Pedro Almodóvar, testo teatrale di Samuel Adamson, regia Leo Muscato - foto dello spettacolo di Max Majola e Carlo Ciraudo

Tutto su mia madre, basato sulla sceneggiatura originale di Almodóvar, è stato adattato per il teatro da Samuel Adamson e messo in scena per la prima volta all’Old Vic Theatre di Londra nel 2007. Leo Muscato ne ha realizzato nel 2010 una versione tutta italiana, grazie al supporto produttivo di Fondazione Teatro Due di Parma e Teatro Stabile del Veneto. Alla Sala Shakespeare del Teatro Elfo Puccini di Milano (clicca: MAPPA) da martedì 21 febbraio al 4 marzo 2012, con Elisabetta Pozzi, Alvia Reale, Eva Robin’s, Paola Di Meglio, Alberto Fasoli, Silvia Giulia Mendola, Giovanna Mangiù, Alberto Onofrietti; scene Antonio Panzuto, costumi Gianluca Falaschi, luci Alessandro Verazzi, suono Daniele D’Angelo; produzione Fondazione Teatro Due – Teatro Stabile del Veneto.  Portare sul palcoscenico le vicende del film più noto di Almodóvar poteva essere un rischio… Ma lo spettacolo nella riscrittura di Samuel Adamson e la regia ideativa e misurata di Leo Muscato, si rivela un commovente, divertente e coinvolgente sistema di scatole cinesi di segni e significati: sulla dialettica maschile-femminile, sulle dinamiche del sesso e del sentire, sull’essere e sull’apparire. Magda Poli, Corriere della sera > Continua a leggere →

foto - tiziana cera rosco

Al Teatro Elfo Puccini sala Shakespeare, Milano (clicca: MAPPA), fino al 19 febbraio 2012: Elio Germano e Teho Teardo sono in scena con Viaggio al termine della notte di Louis-Ferdinand Céline, capolavoro dello scrittore francese più “incomodo” del ʻ900. Lo spettacolo, prodotto dalla Fondazione Teatro Piemonte Europa in collaborazione con Musica 90, prosegue la tournée dal 21 al 26 al Palladium di Roma per poi terminare il 28 e 29 al Teatro Massimo di Cagliari. Continua a leggere →

Noi siamo qui  “Mir zaynen do”: Dedicato alla violinista e direttrice d’orchestra Alma Rosé. Spettacolo in collaborazione con la compagnia che fa rimento alla comunità riformata degli ebrei milanesi, con testimonianze letterarie inedite. Sarà presentato un itinerario musicale e letterario inedito nel cuore della Shoah, a cura e con la partecipazione delle Stellerranti: Cinzia Bauci, contralto e voce recitante; Pier Gallesi, pianoforte, fisarmonica, voce, al Teatro della Memoria di Milano domenica 29 gennaio 2012, ore 18.00. Il tragico e toccante racconto della Shoah in un itinerario musicale e poetico fatto di nigunim, tanghi, ballate, canti di Tradizione e canti di lotta delle parole di Edith Bruk, di Primo Levi,di Eli Wiesel, di Peter Weiss, di Laura Fenelon:  per non dimenticare.  Continua a leggere →

Teatro Elfo Puccini di Milano (clicca: MAPPA) sala Fassbinder dal  22 novembre al  4 dicembre: Freddo, di Lars Norén, traduzione di Annuska Palme Sanavio, regia Marco Plini. COMUNICATO STAMPA > Nel segno di una pregnante attualità, Freddo fotografa il proliferare di comportamenti razzisti e xenofobi tra i giovani (e non solo) delle classi sociali più deboli. È ambientato nel contesto socio-culturale dei paesi scandinavi, che l’autore conosce in prima persona, ma denuncia fenomeni di intolleranza e derive ideologiche che stanno drammaticamente diventando universali. Drammaturgo e intellettuale svedese tra i più autorevoli, conosciuto e rappresentato in tutto il mondo, Lars Norén (Stoccolma 1944) ha scritto questo testo singolare e militante  (diverso da suoi famosi quartetti di coppie borghesi)  dopo un’esperienza di lavoro in alcune case di reclusione. Continua a leggere →

Arie: LELLA COSTA, Martedì 15, mercoledì 16 e giovedì 17 novembre, Teatro Cittadella di Lugano (clic: mappa), ore 20.30. Di Lella Costa, Giorgio Gallione e Massimo Cirri. Regia di Giorgio Gallione. Un gustosissimo one woman show con una delle più divertenti, argute e intelligenti autrici e mattatrici della scena italiana, che qui rivisita alcuni dei momenti migliori delle sue produzioni più recenti. Un the best of che è uno splendido esempio di comicità civile e una grande prova d’attrice. COMUNICATO STAMPA > Continua a leggere →

Moni Ovadia - foto di Pino Settanni - clic x ingrandire

All’Elfo Puccini di Milano (clicca: MAPPA) Moni Ovadia porta in scena due titoli che testimoniano il suo percorso artistico unico: dal 15 al 27 novembre il recente Senza confini (2009) e a seguire, dal 29 novembre  al 4 dicembre, un cult che ha segnato l’inizio del suo teatro musicale, Cabaret Yiddish (1992). comunicato stampa – Testo di Moni Ovadia Senza confini. Ebrei e zingari è un recital di canti, musiche, storie rom, sinti ed ebraiche che mettono in risonanza la comune vocazione delle genti in esilio, una vocazione che proviene da tempi remoti e che in tempi più vicini a noi si fa solitaria, si carica di un’assenza e sollecita un ritorno, un’adesione, una passione, una responsabilità urgenti, improcrastinabili. Continua a leggere →

 La nuova produzione della Compagnia della Fortezza e la XXV° edizione del Festival di Volterra: il ponte tra città libera e città reclusa. La Compagnia della Fortezza da anni lavora per la costruzione di una compagnia stabile in carcere. Nessuno aveva mai pensato prima di trasformare un carcere in un teatro. Abbiamo intervistato il fondatore e regista nonché direttore artistico del Festival Volterrateatro Armando Punzo. Continua a leggere →

Un progetto di Antonella Bertoni
con Patrizia Birolo e Antonella Bertoni
regia Michele Abbondanza
coreografie, scene e costumi Antonella Bertoni
luci Andrea Gentili
organizzazione e ufficio stampa Dalia Maii e Francesca Leonelli
produzione Compagnia Abbondanza/Bertoni
“Un viaggio tra le immagini è sempre un incantamento, dove il cammino tra un essere e l’altro si fa più corto.” Antonella Bertoni Continua a leggere →

Ultimi giorni per iscriversi a Teatro e Critica Lab, che si svolge dal 7 ottobre al 21 novembre 2013.

Riservato a un massimo di 15 partecipanti, il Laboratorio si articola nei mesi di ottobre e novembre in 5 incontri di 5 ore ciascuno, nella sede della Fondazione Romaeuropa, l’Opificio Telecom Italia (Via dei Magazzini Generali 20/a). Per sondare il livello di scrittura e la personale idea di critica dei partecipanti, con qualche giorno di anticipo viene richiesto loro di redigere la recensione di uno spettacolo immaginario. Continua a leggere →

Indolore, César Brie

Gabriele Ciavarra e Adalgisa Valvassori vestono i panni di due sposi che dopo le nozze entrano nella loro casa a cui danno vita creando la loro vita insieme.

Continua a leggere →